首届大理舞蹈季来袭! 数十个经典剧目让你饱眼福

这两年，国内关于舞蹈的综艺越来越多，也让不少舞种受到了大众的关注。《这就是街舞》《舞动奇迹》《舞林大会》《热血街舞团》······每一档节目都看得人热血沸腾。在惊喜之外，我们也希望能看到一个多元化的，区别于娱乐化的，包含多种舞蹈艺术的现场。

（「图源@豆瓣」）

一直以来，云南就有歌舞之乡的美誉。近日，多次刷屏的大理古城特色小镇产业配套项目、舞蹈艺术新地标——华侨城杨丽萍大剧院更是燃起了大众对大理舞蹈艺术的热情。

结合华侨城杨丽萍大剧院即将建成的契机，大理古城华侨城投资开发有限公司将于2020年9月至10月联合中国舞蹈家协会、大理州委宣传部、云南杨丽萍文化传播股份有限公司举办“2020中国舞蹈家协会环境舞蹈展演暨大理舞蹈季”活动。

（北京当代芭蕾舞团《夜宴》）

接下来的日子，大理将被舞蹈包围，全世界舞蹈爱好者的目光将聚焦在这片土地之上。那么，此次舞蹈季有哪些作品和亮点呢？会给大理带来些什么不一样的血液呢？

本期，我们和中国舞蹈协会成员、舞蹈评论家、导演，也是此次舞蹈季的总策划梁戈逻老师聊了聊，知晓了更多舞蹈季背后的故事，也对即将到来的美好故事满怀期待。

可以请您简单介绍一下本次舞蹈季的内容吗？

A：这次的舞蹈季主要由六个部分组成。

第一个部分是舞蹈会客厅。是现任中国舞蹈家协会主席冯双白老师最早提出的创意，原本是舞蹈类访谈节目。在他的创意基础上我们进行了一个拓展，把这个会客厅放在了天地之中去，这在大理是最合适不过了。

所以，我们会邀请舞蹈界的各位艺术名家，去到大理最美的环境聊天儿，做成直播。聊的内容包括艺术家的艺术理念、生活态度、以及作品的创作历程解读等等。我们希望除了给普通大众传播舞蹈的基础知识外，更重要的是引领一种生活方式和生活态度，让大家知道，我们可以在这么美的环境里面去做那么美的事情。

（拟邀访谈舞蹈大师和舞蹈学者）

（拟邀对谈艺术名家）

第二部分是风云际会。会由我作为链接，骑摩托车环洱海的同时进行直播，以骑行的方式将大理的美景、人文和舞蹈进行串联。

第三部分是舞蹈季开幕式。在这里面我们会做三件事。一是华侨城杨丽萍大剧院落成揭幕；第二是《阿鹏找金花》音乐剧的首演；第三就是首届大理舞蹈季的开幕仪式。在这其中，还会有大理州政府和中国舞蹈家协会的战略合作签约仪式，我们希望未来把大理打造成中国舞蹈的采风基地、培训基地、创作基地乃至作品发布基地。

（「摄影@张耀」）

第四部分是舞蹈艺术云剧场。会邀请近20位世界顶级的艺术家带着他们的经典作品来大理在云端进行演出，让经典的作品与大理这片土地产生链接。同时，我们也会在地创作一到两个原创作品。

（北京当代芭蕾舞团《曼洛丽塔·陈》）

第五部分是环海巡舞嘉年华。邀请演出团体以他们的角色造型走到街上去，与观众们一起跳舞、互动。

第六个是共舞“信仰“主题展。以即将到来的建党100周年为背景，以歌颂信仰、歌颂青春为主题，邀请国内中青年的舞蹈艺术家领衔打造“中国舞蹈新青年”的形象，并将这些创作植入到当地的生活之中，为非常时期的2020注入一股全新的活力与色彩。

可以请您介绍一下本次舞蹈季的创意和亮点吗？

A：我们亮点的第一个关键词是经典作品，我们这次邀请的多数是已经成名的艺术家们以及他们经过时间、经过观众检验的成熟的甚至是经典的作品，同时也会尝试一些复排，让一些现在难得一见的过往的经典作品通过影像和网络的方式得以重现。

第二个关键词是影像化，我们会把它拍下来。影像是现场表演艺术的一种记录、传播方式，未来的舞蹈舞台表演史，很大程度上就是舞蹈舞台的影像，所以这是一个探索的开始。

第三个关键词是户外，或者我们叫环境舞蹈。打破传统剧场的限制，让舞蹈可以到更广阔的天地中去。

然后第四个是网络化传播，这也可以极大地降低成本。因为所有的传统的演出方式，无论是租剧场，户外搭景或者实际演出，它的投资规模都是巨大的。所以这也是在疫情常态化之下，我们对文艺演出或者新文旅的一种思考，是要借助网络轻量化。

当时为什么会想要做这样一个舞蹈季呢？

A：第一方面的原因是杨丽萍老师是大理人，她也是国内非常优秀的艺术家。今年，以她的名字命名的“华侨城杨丽萍大剧院”将在大理落成。同时由她导演的，极具民族特色的民族音乐剧《阿鹏找金花》即将上演。所以在我们看来，“杨丽萍+舞蹈+大理”，这是一个天然的组合，应该在这个时间来做这样一件事。

第二个方面的原因是因为疫情，这也是我们尝试创新的部分。疫情常态化后，所有的文艺、文旅都在探索新的模式，这次的舞蹈季就是特别积极的一个探索。

因为传统的演出行业都遭受了巨大的打击，现在也是逐渐恢复的过程。在这样的背景下，私人的院团抗风险能力是很弱的，所以我们希望跟时代的潮流结合，找到办法进行突破，那就是互联网的视频传播。我们希望通过网络技术和影像技术，把很多不能上演的经典作品“复活”，增加优质的、高等级的、更有营养的内容输出，把这些老的、经典的、舞台界的IP重新活化，找寻它的市场价值。

另外，它可以开拓一个新的市场。曾经的市场分为两群人，一群人是购买了演出票，进到剧场看到演出的人，这个比例太少，因为剧院空间有限。还有一种人是没花钱进剧场，他们就看不到演出，最多通过媒体资源了解一些花絮片段。我们就在想，通过这次舞蹈节，也许能创造出第三个市场空间来：有一部分的人花很少的钱，通过互联网这种最便捷的方式，看到最优质的剧，这不仅仅是艺术作品的局部，还包含创作者的解读、台前幕后、同样一个经典作品的不同的演绎等。

（中央芭蕾舞团《天鹅湖》）

还有第三个我们觉得是一种需要。明年是建党100周年，在我们看来，建党100周年其实要纪念的就是“青春”和“信仰”，这两者也是舞蹈的基本属性。我们觉得，在疫情下，甚至现在的各种环境之下，人们可能需要一些更具有鼓舞的东西，需要这种青春活力的、坚持信仰、坚持理想主义的情绪。

在您看来，为什么这个舞蹈季应该在大理，而不是其它城市举办？

A：这是特别好的一个问题，这个其实可以去问每一个移居到大理的人，去问每一个祖祖辈辈都生活在这里的人，去问所有隐居到大理来的艺术家们。

我想表面上的原因可能是风景好气候好，苍山洱海，风花雪月。但是我想更深层的原因还是长驻这里的人能找到自己的回忆，能找到自己的安稳。这不仅仅是文艺青年所说的发发呆，或者诗和远方而已，而是在这个比较浮躁、功利、现实的世界里头，大量的人会在这里找到内心的平静。

所以大理是有与众不同的气质的。这里天气好，大家都愿意到户外活动，所以跟自然，跟生命的接触才会更全面，而这种心态和状态，正是艺术创作所需要的。

（「图源@四季街市」）

还有一个原因，大理民族的、历史的、自然的、人文的东西都极其丰厚，无论是和国内还是和国际相比，它的先天条件都非常好。所以我们觉得，这里的未来是值得期待的，不只是传统意义上的旅游，而是成为一个文化汇集中心。

另外，大理是个很开放很包容的地方，吸引的不仅仅是云南人，不仅仅是中国人，而是世界各地的人。而舞蹈是综合性的艺术，涉及戏剧、音乐、服装、文学、美术等等，所以在这里的艺术家们一定能一起滋生更多的火花和可能性来。

这次会邀请多少艺术家和剧目参与舞蹈季呢？

A：知名的艺术家及其表演团队应该在20个左右，包括著名舞蹈艺术家，如：著名舞蹈艺术家杨丽萍老师、北京舞蹈学院的教授王玫老师、移居大理的藏族舞蹈家万玛尖措、著名青年舞蹈家唐诗逸、胡沈员、大朱等等。

同时我们也会邀请国内的一些著名舞蹈院团，包括中央芭蕾舞团、中国歌剧舞剧院、北京当代芭蕾舞团、陶身体等。还将邀请中国舞蹈界各高校、各剧院、各院团的专家学者云集大理，分享他们的思想和资源，为中国舞蹈的发展碰撞出灵感的火花。

（万玛尖措《香巴拉》）

（唐诗逸《唐诗逸舞》）

（胡沈员作品《流浪》）

这次的艺术家都是中青年为主，因为我们想要给中青年艺术家更多的机会和平台。在这其中会复排10到15个经典的剧目，比如中央芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《敦煌》、《牡丹亭》，大家会看到如何用全世界都听得懂的语言讲述属于我们自己的文化符号和美好，这样的作品是很有价值的。还有《踏歌》、《蛹》、《莲》、《夜莺与玫瑰》等等。同时，也希望跟当地的元素做一些结合，所以会很丰富。