2021 年 1 月 16 日——4 月 11 日，昆明当代美术馆（CGK）将举办刘建华个展：白纸。本次展览邀请了崔灿灿担任策展人，将在8楼展厅为大家呈现刘建华最为代表性的陶瓷系列，集中呈现刘建华近年来对于材料、观念和感知的思考。

白纸 展览 海报

刘建华是国内首位以陶瓷为材料进行系统创作的当代艺术家，也是最早进入国际视野的中国当代艺术家之一。这些年来，刘建华的作品一直在尝试建构人与空间的联系，构建传统与现代之间对话的关系。他以艺术家敏锐的方式传递对文化，艺术，生活和社会的超前看法，而又与社会现实保持一定距离来进行艺术的实践，并在作品微妙的细节中散发出超然的诗韵。

白纸（局部），瓷 ，200 x 100 x 0

白纸，瓷 ，200 x 100 x 0

本次展览，刘建华继续利用冰冷易碎的陶瓷材料打造出白纸、火焰、墨迹等柔软温暖的物体，利用不同材质之间的质感反差，衬托着一种有距离感的视觉欺骗。其本质则是关注个体内心与空间环境的关系，创造一种特别的无意义。策展团队将根据昆明当代美术馆的展览空间做出选择适合的系列作品，结合墙面和地面，将陶瓷艺术品安然摆放于或大或小的空间，形成一个个静谧的场域，呈现出最好的艺术效果。

方 ，瓷、钢，可变尺寸，2012-2014年,作品于2017年在第57届威尼斯双年展主题展——“艺术万岁（Viva Arte Viva）”展出（意大利威尼斯）

迹象，瓷 ，可变尺寸 ，2011 作品于2011年在尤伦斯当代艺术中心展出（中国北京）

策展人崔灿灿评价：“白纸”作为展览的主题，也是刘建华近几年最为代表的作品。除白纸之外还将展出“黑色的火焰”“泡沫墙”“线条”“聚核”“迹象”“方”等作品，分别被有节奏地展示在相互连通且彼此关联的空间。空间的相互连接以及作品与空间的关系是本次展览的重要维度。几个空间成为展览的不同段落，像是散落的诗句。无论是泡沫、水滴，还是抽象的线，肃穆的方与圆，它们有关联，亦有缝隙和距离，时间在这些缝隙里可长可短，空间在穿行中时远时近。“刘建华先生是一位不断探索、善于思考的艺术家，他以陶瓷作为媒介，通过陶瓷坚硬与脆弱并存的特性隐喻现代人对物质的迷恋与不安，揭示出现代社会特有的精神特征，同时，艺术家在作品中融入个人的成长经历和情感体验，我们将在习以为常的视觉日常中体会艺术家对自然、生活的态度和感受。”

聚核，瓷、玻璃、钢，可变尺寸，2012-2018年

迹象，瓷 ，可变尺寸 ，2011 作品于2013年在上海喜马拉雅美术馆展出（中国上海）

本次展览涵盖了刘建华近30年的创作历程中的种种切片，崔灿灿介绍说：“有现实里廉价的泡沫，箭的凌厉，生活中在与不在，是与不是的感知。或是自然中的光线、水、风与火种，彼此交织，如梦境，如幻象。但它们又似乎哪里都不引向，只是透过艺术本身，重新发现并指出，我们不可把握的永恒，注定流逝的光阴。”

泡沫墙（局部），瓷，可变尺寸，2018-2020年

线条，瓷，可变尺寸，2015-2019年

在这样艺术共鸣中，也使大家回到最初的自然状态，去审视自身与所置身的环境之间的关系。希望本次展览能在2021年的开始给观众带来治愈与前进的力量。我们共同期待这一场精妙的艺术对话！

展览名称：白  纸

展览时间：2021.01.16—2021.04.11

参展艺术家：刘建华

策展人：崔灿灿

主办单位：昆明当代美术馆

展览地址：云南省昆明市西山区前卫西路公园1903凯旋门

相关链接：

关于艺术家

刘建华

1962年出生于江西吉安市，八十年代末他尝试在当代背景下进行实验性的工作。2008年提出“无意义、无内容”的理念进行创作，开始了一个全新方向的探索，并形成了当代艺术的个人语言体系。是中国当代艺术领域最具实验性、代表性的艺术家之一。刘建华作品受邀参加2020年芝加哥大学美术馆、日本市原湖畔美术馆、2019年OCAT深圳馆个展、洛杉矶郡立艺术博物馆、2018年意大利那不勒斯Made in Cloister基金会个展、新加坡国家美术馆极简主义主题展、第五十七届威尼斯双年展主题展“艺术万岁”、日本第六届越后妻有大地艺术祭三年展、意大利第十四届卡拉拉国际雕塑双年展、第十七届悉尼双年展、第二届莫斯科双年展、第一届新加坡双年展、第六届上海双年展、第50届威尼斯双年展中国馆等展览，以及由瑞士伯尔尼艺术博物馆、旧金山亚洲艺术博物馆、荷兰格罗宁根艺术博物馆、奥地利维也纳路德维希当代美术馆、德国汉堡当代美术馆、东京森美术馆、伦敦泰特当代美术馆、法国蓬皮杜艺术中心等机构举办的展览。刘建华作品被英国伦敦泰特现代美术馆、纽约现代艺术博物馆(MOMA)、伦敦维多利亚阿尔伯特博物馆、日本十和田市美术馆、纽约古根海姆美术馆、澳大利亚悉尼新南威尔士博物馆等机构收藏。艺术家目前工作和生活于中国上海。

关于策展人

崔灿灿

崔灿灿是一名活跃在各个领域的独立策划人，写作者。策展的主要展览和活动从2012年开始近百场，群展包括夜走黑桥、乡村洗剪吹、FUCKOFF II、不在图像中行动、六环比五环多一环、十夜、万丈高楼平地起、2015-2019过年特别项目系列、策展课、九层塔等。曾策划的个展包括艾未未、包晓伟、陈丹青、陈彧凡、陈彧君、冯琳、韩东、何云昌、黄一山、姜波、厉槟源、刘港顺、刘建华、李青、李季、李占洋、牧儿、马轲、毛焰、琴嘎、秦琦、隋建国、石节子美术馆、史金淞、沈少民、谭平、王庆松、谢南星、夏小万、夏星、萧昱、许仲敏、徐小国、宗宁、政纯办、张玥、赵赵等。近几年获得的奖项，包括CCAA中国当代艺术评论青年荣誉奖，《YISHU》中国当代艺术批评奖，ART POWER多届年度展览奖和策展人奖，《艺术新闻》亚洲艺术贡献奖林肯策展人提名、《当代艺术新闻》年度最佳艺术家个展、北京画廊周最佳展览奖，以及多家媒体2013—2020的年度策展人或是艺术贡献奖等。

关于美术馆

昆明当代美术馆（CGK）由昆明冠江集团投资兴办，自2018年开馆以来，相继举办过“地缘笔记”、"连接时间的空间——中法建筑对话展"、“谱系+ ——1978年以来的云南油画”等重要群展；以及一系列个展，包括曾晓峰、唐志冈、马克·吕布、张春旸、曾孝濂、马云、于坚、何多苓、水雁飞、杜天荣、杨丽萍等。昆明当代美术馆立足于云南的历史脉络和地域风情，连接东南亚的地缘关系，通过客观地梳理云南与中国、乃至世界的当代艺术的互动，呈现艺术在地域性和历史性中的思考和实践，成为一座强调文化多样性和城市自然的当代美术馆。

文旅头条融媒体记者 童文文 整理

来源 昆明当代美术馆（CGK）

责编 童童

审核 李元