“超越界面”开展 19位(组)艺术家用艺术回应新现实

  四川在线记者 边钰

  作为2021成都双年展特别邀请展之一,12月21日,“超越界面——新现实中的艺术交往方式”在西南交通大学美术馆展出。据了解,本次展览由西南交通大学建筑学院主办,崔付利担任策展人。展览邀请到来自国内的19位(组)艺术家参与,他们分别是陈伟才、邓筱、葛宇路、何利平、贺勋、华伟成、李勇、李勇政、列车计划、临时美术馆、刘成瑞、宋兮、童文敏、王翰林、羊蹬计划、姚朋、易连、张晓、周斌。

  本次展览富有趣味,强调场所性的同时给人以启发。特别邀请展的创作者们以艺术思维的方式在互联网和科技智能主导的新现实中发出温暖的人性关怀,这种微妙的、超逻辑的处理方式给我们艺术的享受提供了更多的通道,为艺术家、设计师、建筑师们提供了一次文化对话和交流共建的平台。

  谈及展览主题,策展人崔付利介绍,在移动互联新时代之下,人与人之间的交往方式发生了变化,从实体转向虚拟空间的同时,随之而来的文化也发生了潜在的改变。“今天的审美和文化逐渐生成了界面效果,艺术在新的现实当中能够干些什么?又要如何做出回应?”崔付利介绍,参展艺术家们有的强调个体与他者的关系建构;有的则是自我为敌,克服某种惰性经验;有的艺术家则是注重与现实与现场的在地关联。每一位(组)艺术家都以不同的方式回应着展览主题“超越界面”,建构出更多关系的可能性。

  参展艺术家代表李勇讲到,在这个不断被数字化的时代,艺术是不被定义、产生更多不确定的方法之一。艺术家通过个人创作来回应时代,作品作为艺术家工作的结果,同样是其超越现实的手法。

  这种对于现实的回应,可以在展出艺术家作品中,找到答案。比如,在焦兴涛发起的“羊蹬计划”项目,以一种协商、参与的方式与贵阳羊蹬镇的村民共同发起了一场在地性的艺术实践。“时速120公里大浦当代艺术馆列车计划”在正常行驶的往返西宁、成都两地的k1058/1060次列车上实施。强调对艺术活动过程预设的颠覆和对未知的执念,让每一个个体跳出自我熟知和依赖的经验系统,从“舒适区”踏入陌生的“危险之地”。王翰林的作品《寻找爱情》,用金属探测仪寻找负气丢掉的纯银戒指的整个过程,充满未知的同时,用身体力行的方式寻找着意义和答案。宋兮的作品借用百度相似图片功能,以艺术家的自拍照为母本,通过他创建的公式搜索出三代拉拜法人,构建了互联网中虚拟但又存在客观关系的族群。姚朋的“寻找冠园”同样也与虚拟和现实有关,他的作品以一张旧金山唐人街的街景为背景,通过他的主观想象和现实交往,构建了一段既虚拟又真实的跨时空对话。

  贺勋的作品《纽约,纽约,哥》记录了他在国内的街头,通过向他人问路的方式寻找并到达“纽约”,以一种严肃而又诙谐的方式回应着这件本身荒谬但又真实的日常现实。葛宇路的创作方式一直也是诙谐而严肃的,他通过一直盯看路边摄像头的手段最终将背后“观看”他的人寻找出来。邓筱的作品中充满着科技理性,但与那种冰冷的科技和被凝视的炫耀景观不同,她作品中的给人预设了个体与自我、时空的对话空间。童文敏的创作经验来源于身体感知和现场场域的交叉地带,她将一种“物化”的身体与其所处的环境等同、融合一体,既有对身体自身逻辑的反观,又充满一种诗意的叙事方式。

  在崔付利看来,当代艺术不仅仅是被观看的对象,它需要从被凝视和仰望的神话中走进现实。在新的消费景观和审美意识所交叉形成的新现实中,“超越界面”既是对取悦和献媚式艺术形式的再次审视,也试图在新的现实中去构建个体与自我、他者和社会的新的交往方式。在“界面”之外,当代艺术可以回到一种具体的生活情境之中,在与现实的拉扯、博弈、纠缠甚至妥协中,期待着某种深化的意外。

  据了解,展览将持续至2021年12月31日。感兴趣的观众可前往西南交通大学美术馆(成都高新西部园区西南交通大学犀浦校区8号教学楼)观看展览。

  (主办方供图)

责编:裴蕾