3月10日，由云南省文化和旅游厅、云南省文学艺术界联合会主办，云南美术馆、云南画院、云南省美术家协会承办的“书写与边界——第六届昆明美术双年展”在云南美术馆开展，展览将持续至5月7日。

本次展览以“书写与边界”为主题，探索书法在当代的衍生和扩展，发掘中国传统艺术在当代转化的可能性。“书写与边界”的提出一方面将改变书法缺席各类国内外美术双年展的失语状态；另一方面通过对边界的探讨及反思，重申书法在当代文化艺术中的价值与意义。

书写既是人类的日常痕迹，也是人类生命的创造。在漫长的书写历史中，无论是形成了经典的艺术形式，还是未被规训的原生样态，在书写观念之下，它们都将逾越边界、互通语义。虽然书法是中国传统书写中最为重要的存在，有着极为丰厚的遗存，但是进入当代，书法在面对社会生活及文化艺术语境时逐渐陷入失语的困境。与此同时，中国的现当代艺术在全球化的冲击与启示之下已经开始形成独立的探索道路及样态。显然，关于当下书写的理解也已不再局限于单一的传统继承，而是走向更为复杂、深受技术与思想影响的新形态、新方法、新规则。

“书写与边界”不再将书法视为历史遗产，而是将其纳入较为普遍的、具有生命力的书写现象之中。从书写出发，指向冲击传统的批判精神与不断逾越边界的冲动，反思及改变传统书法展览中重复、模仿、固化等现象。在当下的文化系统中，书写将从理论和实践的纬度、于古今互通转化之间，展开一场试验性对话。书写在接受各种传统规训的同时也在释放与生成，因此当书法被纳入广义的书写之时，它将不再囿于原有的边界之内。

展览旨在通过书法管窥传统文化于当下所遇到的困境和机遇，以生长并建构中国主体文化的未来。而展览中关于边界的指涉有着双重含义：其一，基于书法走向书写观念的延展，艺术家将从事更具当代性的书写，甚至从书写观念中发掘并演生出其他艺术形式和思想方法；其二，学科之间的互动，将打开边界在修辞意义上的隐喻，找出范畴和分类的差异性。因此，本届双年展不仅需要艺术家、艺术批评家与理论家的参与，还需要哲学家、历史学家，以及人类学家等不同学科背景的学者共同探讨如何打破学科“边界”，重审“书写与边界”这一主题。

展览分为“继承发展”“现代试验”“互通语际”“界外生长”四个纬度考察当前实践者对书写艺术的探索及创造。与此同时，学术论坛将从多个视角开展专题研讨，将目光聚焦于域内外各种书写艺术现象，深入其精神内核，探寻书写与未来艺术更多的可能性。

文旅头条融媒体记者 李航 文/图责编 刘榕杉审核 刘娅娟