牛街庄滇戏博物馆:藏在巷子里的百年戏台如何成为“滇剧昆明落地签”?

.

暑期以来,云南文旅热度持续攀升。低空观光掠过山水画卷,生态研学课堂走进自然万物,非遗体验与文艺演出精彩纷呈。一批文旅新产品、新模式陆续亮相,展现着云南旅游不断升级的面貌。而在昆明官渡区一条不起眼的老巷子里,牛街庄滇戏博物馆正以另一种方式吸引着八方来客:在这里,游客可以画上全套滇剧妆造、登上两百多年的古戏台,做一次真正的“戏中人”。网友打趣说,这是“昆明最权威的落地签”。

两百年的戏台 唱起新调子

牛街庄素有“滇剧窝子”的美誉,两百多年来滇剧声腔不断。滇剧是国家级非物质文化遗产,被誉为“滇粹”,是独属于云南的戏曲瑰宝。扎根于此的牛街庄滇戏博物馆,是云南唯一的民间滇戏博物馆,由滇戏世家自筹资金创办,馆内珍藏着清末以来的古剧本、老戏服、戏曲道具,原汁原味地保留着百年古戏台。

长期以来,博物馆坚持常态化惠民演出。锣鼓一响,唱念做打轮番登场,街坊邻里、远来游客围坐而观——这座扎根社区的戏台,一直守着滇剧最本真的模样。

当游客走上戏台,变化,从一把化妆椅开始。

博物馆推出了沉浸式滇剧妆造体验。化妆台前,传承人一笔一画细细勾勒油彩、点饰珠翠,复原传统滇剧妆造;游客换上流光溢彩的戏服,水袖一甩,蟒袍加身,登上那座布满岁月痕迹的古戏台。在演员的指引下,学着走圆场、亮相、摆身段——很多人刚上来时还有些拘谨,几招过后便放开了,自然而然地融入戏里。

“以前来云南都是看山看水,没想到还能当一回戏里的人。”一位外地游客感叹。这样的体验迅速在社交平台上传开,年轻游客、暑期亲子家庭纷纷前来打卡。拍照、分享、传播,“滇剧昆明落地签”这个带着玩笑意味的说法,让藏在社区里的滇戏博物馆一夜之间成了昆明的新晋文化地标。

来了,就不想走。有意思的是,很多人原本只是来拍一组“戏中照”,最后却坐下来看完了整场演出。

一位年轻游客说:“本来是来打卡的,但听完唱腔、看懂剧情之后,忽然觉得滇剧讲的故事离我们并不远。”

在暑期研学里,博物馆还开设了非遗知行课堂。孩子们围在戏箱旁,伸手触摸古朴的戏服,听传承人讲剧目背后的故事,跟着学画脸谱、比划简单的身段手势。小家伙们眼神里满是新奇,一个劲儿地问“这个角色是谁”“那个乐器怎么响”。一堂课结束,不少孩子拽着家长的衣角不肯走,说明年暑假还要来。

从妆造体验吸引人流,到文艺演出留住观众,再到研学课堂播下兴趣的种子——牛街庄走出了一条属于自己的路。

一方戏台背后的云南故事

牛街庄的变化,是当下云南文旅升级的一个缩影。

空中观光、动力伞等低空旅游产品打开游览新视角,各大自然保护区和地质公园推出生态研学线路,遍布全省的非遗工坊和文化场馆持续开展手工体验与文艺展演……多元新业态共同推动着旅游模式从走马观花向深度体验转变。越来越多的游客不再满足于打卡风景,而是想走进一段在地文化,获得一段有温度、有记忆的旅途。

牛街庄的故事也说明了一件事:传统文化不必束之高阁,它可以被穿戴、被体验、被传唱,在年轻人的镜头里和笑声里重新活过来。

老腔未老,新声正起。云南正持续深挖戏曲、民族非遗和生态资源优势,大力培育研学游、沉浸式文化体验、低空旅游等新兴文旅业态,推动文艺演出、非遗传承与文旅消费深度融合,不断丰富“有一种叫云南的生活”内涵——让古韵新潮,持续绽放云岭大地。

文旅头条融媒体记者 李亚 实习生 万心韵 文

实习生 周浪 图

责编 李元

审核 杨奥