【艺术大理】姜军：从北京到洱源凤羽，把画作与自然融为一体

姜军，洱源凤羽驻坝画家。2021年7月27日，他在朋友圈发表了段文字：“画了一幅1.9×1.2米的画，是封新城创意、周正昌创作的大型户外装置《白驹过隙》，是我画过最大的画幅，定制的画框车里放不下，只能捆在车顶上。”

这是他以凤羽为主题，画的第十八幅作品，距来凤羽画第一幅作品已有约三年时间。他自己可能没有想到，在凤羽，他的名字从姜军，变成了”姜艺术家“，甚至是中西结合的“姜米勒”（Miller Jiang）。

（姜军油画作品《白驹过隙》）

凤羽第一位驻坝画家的诞生

2018年的夏天，姜军和好友陈丹青在封新城的邀请下来凤羽度假。封新城“飚着”他的红色敞篷全地形越野车，带着两人到处乱窜。

在三爷泉，这个凤羽河的源头，阳光洒在水面，在微风吹拂下，泉水轻漾，波光流动。2013年11月7日，封新城在凤羽拍下的第一张照片就是这个画面，后来他把这张照片作为《微隐隐于凤羽》一书的封面，这里仿佛是他与凤羽结缘的起点。此后，每每有远道而来的挚友，他都会带他们来这里，所来之人，无不啧啧称奇。

（姜军油画作品《三爷泉》）

姜军在现场默默拍下三爷泉的照片。回京不久，他发来一张画，三爷泉边的石板上，一位白衣人背对盘腿而坐，头戴草帽，禅定悠然。不知道那个人是不是他自己内心的投射，但自此之后，凤羽成了他创作的源头和福地。

姜军的画作一出，封新城和朋友们大为吃惊——虽然相识多年，但他们从不知道“老姜”也会画画！

面对朋友们的大呼小叫，姜军泰然地说：“年轻时学过一阵，退休又捡起来了。”

封新城听完就“来劲”了。他马上发出邀请：“凤羽第一位驻坝画家就是你了！”

凤羽的驻坝画家“姜米勒”

姜军开始往凤羽寄东西，颜料、画框、画架……封新城的合伙人陈代章，腾出自己家的老宅给姜军做画室。

当老宅里的两棵梨树缀满果实的时候，姜军再次来到了凤羽。秋日的凤羽坝，金色稻田连绵，山峦与云朵挤压出的光芒让田野、河流、湖水变幻万千。

姜军沉迷于光线中，每天吃过晚饭就去散步，用手机将这里的色彩、线条、光影一一记录。次日清晨，吃过一大碗米线，他就去画室，将那些纪录在手机、收纳在心里的画面，魔术师般一点点呈现在画布上。至于午餐，往往一块面包，几包饼干就打发了。

《空中稻田剧场》《凤羽河畔》《湿地》《去稻田剧场的路》《田园几何》《农人土地庙天马山》《红白马云》《远处的光怎么像雨？》……拿起画笔短短一年时间，姜军创作的凤羽题材作品，让小小的凤羽坝子放射出了欧洲古典主义式的光芒，因此，朋友们称他是“巴比松派”凤羽的驻坝画家“姜米勒”。

这很难不让人想起，19世纪三四十年代，一群“找个地方躲起来”的画家，逃离巴黎，逃向田园，把日落、黄昏、归羊、晚霞、农夫、铁锹、泥土、蜜蜂当做创作灵感，描绘和纪录着暮色中的牧人、畜群、前行的牲口，充满光线和阴影的林间空地以及在田间地头劳作的农民。

传统的神话题材，以及绘画的寓意性，在他们眼中开始变得“没那么重要”。他们开始发现，最重要的其实是：在生活中实践，在泥土里创作。他们就像是19世纪初在法国诞生的巴比松画派：一个主动远离新古典主义画派和浪漫主义画派论争，主动逃离巴黎的灯红酒绿，逃向田园的古朴自然的画家群体。他们以通俗、简单、日常、易懂作为创作己任，倡导风景画并赋予其亲切气质。他们最反感的，就是学院派的闭门造车，以及那些矫揉造作的绘画趣味。

于是，走出画室，走出密闭空间，走向自然，走向日常生活，成了他们在田间做艺术实验的唯一路径。光线、大气、温度、心情，这些看似并不经意的元素，被他们推上了一个至高无上的高度，因为这些和自然、自身、自己有关的情境，都或多或少会影响到创作者在绘画时的状态，以及成画后的效果。逃向自然，尊重自然，还原自然，这是巴比松画派的创作动力，也是他们给自己强加的天然使命。