4月24日，由云南省博物馆、北京圣轩文化集团有限公司主办，中法青年文化联合会、上海罗丹艺术中心、杭州云瀚展览工程有限公司协办的“潮汐刻度——百年欧洲艺术的多重实践”展览在云南省博物馆开幕。

本次展览以普及艺术史知识为宗旨，向观众呈现从文艺复兴至20世纪的欧洲艺术发展脉络。展览不仅涵盖了肖像、风俗、风景等多个题材的绘画作品，还特别展出了为创作大型神话和历史画所作的手稿。此次展览将四个单元串联，带领观众踏上一段跨越数百年的艺术探索之旅，领略欧洲绘画艺术的深厚底蕴与创新变革。

序章

展出米开朗基罗、拉斐尔、鲁本斯、凡·戴克和弗朗索瓦·布歇等大师及其学徒和工作室的作品，呈现了文艺复兴、巴洛克、洛可可等艺术风格的演变。

第一单元

“秩序崇拜与情感解放：新古典主义VS浪漫主义”聚焦于新古典主义与浪漫主义两大艺术思潮的碰撞与融合。揭示了理性和情感的辩证关系，同时也反映了18世纪末至19世纪初社会思想的剧变。

第二单元

“自然的追寻：巴比松与现实主义的视觉迁徙”聚焦于19世纪中叶巴比松画派与现实主义的崛起。这一时期的画家们回应了工业革命引发的社会变革，表达了人们对自然、土地和劳动的深厚情感。

第三单元

“规训与反叛：从学院传统到现代艺术”展现了19世纪末至20世纪初欧洲艺术从学院传统向现代艺术的转变。特别是进入20世纪，现代艺术更是呈现出多元、实验与颠覆的总体风貌，各种艺术流派与运动纷至沓来，共同推动了艺术从再现世界走向重构世界的本质变革。

第四单元

“觉醒与重塑：19世纪俄国绘画的独特风貌”，则将目光投向了19世纪的俄国画坛。俄国美术学院在采用严格古典主义训练的同时，也催生了巡回画派等具有民族特色和现实关怀的艺术运动。

此次展览将持续展出至9月2日，诚挚地欢迎每一位观众前来参观，领略欧洲艺术的更迭与演进。

文旅头条融媒体记者 杨奥 实习生 郑舒琪 文

云南省博物馆 供图

责编 刘榕杉

校对 童文文

审核 华芳